O Festival Nacional de Teatro (Fenata) iniciou suas apresenta\u00e7\u00f5es nesta ter\u00e7a-feira (22) com a obra \u2018Transl\u00facido\u2019 da Cia Talagad\u00e1 \u2013 Teatro de Formas Animadas, da cidade de Itapira (SP). O espet\u00e1culo aconteceu no Cine-Teatro \u00d3pera. A pe\u00e7a foi selecionada para a abertura do festival por ser considerada inovadora e contempor\u00e2nea e teve ampla presen\u00e7a de p\u00fablico. Al\u00e9m da pe\u00e7a inaugural, durante a tarde foi lan\u00e7ado o projeto \u201cArtes sem limites\u201d.
Segundo o vice-reitor da UEPG, Everson Augusto Krum, o apoio \u00e0 arte e
\u00e0 cultura traz \u00e0s pessoas um modo de pensar diferente. As apresenta\u00e7\u00f5es
ser\u00e3o realizadas em diversos espa\u00e7os e podem despertar o interesse e
encanto do p\u00fablico. Para o vice-reitor \u201carte no Brasil \u00e9 um desafio tanto
financeiro quanto conceitual\u201d.
Em 2018 o Fenata teve a participa\u00e7\u00e3o de aproximadamente 22 mil
pessoas em seus diferentes espa\u00e7os. J\u00e1 para este ano o festival ter\u00e1
apresenta\u00e7\u00f5es nas ruas, CMEIs, escolas, e pres\u00eddios. As mostras trazem o que h\u00e1 de mais novo no teatro brasileiro.
Sandra Borsoi, diretora de assuntos culturais da UEPG, afirma que o
Fenata tem grande import\u00e2ncia por ser o festival mais antigo do pa\u00eds e
considerado parte da tradi\u00e7\u00e3o da cidade. Na concep\u00e7\u00e3o dela, o Fenata trata de desconstruir preconceitos, trazer reflex\u00f5es, problematiza\u00e7\u00f5es e conhecimento art\u00edstico diverso. Borsoi acrescenta que algumas das maiores atra\u00e7\u00f5es de todos os palcos de teatro do pa\u00eds participar\u00e3o do evento.<\/p>\n\n\n\n
A pe\u00e7a<\/strong><\/p>\n\n\n\n Transl\u00facido, do diretor Valner Cintra, \u00e9 uma pe\u00e7a teatral n\u00e3o verbal que O espet\u00e1culo mescla bonecos, visualidade, performatismo e sonoplastia. Possui paisagem mel\u00f3dica, sendo a trilha t\u00e3o importante quanto o ator. Tem inspira\u00e7\u00e3o nas artes visuais. As cores s\u00e3o trabalhadas entre os tons vermelho, azul, lil\u00e1s e engloba elementos na cor amarela. A luz desempenha importante fun\u00e7\u00e3o na constru\u00e7\u00e3o do cen\u00e1rio est\u00e9tico, que apresenta objetos naturalmente cotidianos, ocupando lugares que n\u00e3o s\u00e3o deles. As m\u00fasicas tocadas durante o espet\u00e1culo s\u00e3o eletroac\u00fasticas e mel\u00f3dicas. A pe\u00e7a gera no espectador uma leitura individualista, que tende a fugir do campo do entendimento comum, sendo que n\u00e3o existe nenhum perfil psicol\u00f3gico por tr\u00e1s. Assim como n\u00e3o h\u00e1 apenas uma leitura aceit\u00e1vel sobre a obra, o intuito \u00e9 surpreender e n\u00e3o criar um sentido l\u00f3gico coletivo. Para o mestrando em Matem\u00e1tica e tamb\u00e9m ator, Renan Guimar\u00e3es, a pe\u00e7a trata de um acidente radioativo e todas as suas poss\u00edveis consequ\u00eancias, por conta das placas, cores, deforma\u00e7\u00e3o e de corpos. J\u00e1 para Everton Eduardo, auxiliar administrativo, a pe\u00e7a tem grande valor simb\u00f3lico para o atual cen\u00e1rio pol\u00edtico do pa\u00eds, pois apresenta nitidamente quest\u00f5es como g\u00eanero, forma\u00e7\u00e3o do homem social e constru\u00e7\u00e3o dos pap\u00e9is masculinos e femininos. Ele tamb\u00e9m ressalta que o teatro \u00e9 uma forma de resist\u00eancia para toda vez que a sociedade se torna mais opressora.<\/p>\n\n\n\n
se utiliza de m\u00fasicas, ritmos e sons diversos para envolver o espectador. A
obra \u00e9 composta de formas animadas que fogem dos padr\u00f5es de teatro j\u00e1
conhecidos. O t\u00edtulo da pe\u00e7a quer dizer \u201caquilo que atravessa a luz\u201d, sendo um di\u00e1logo com a luz e os materiais transl\u00facidos usados nas cenas.<\/p>\n\n\n\n
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