O ARTISTA WASHINGTON SILVERA E OS OBJETOS “FALANTES”

O ARTISTA WASHINGTON SILVERA E OS OBJETOS “FALANTES”

O artista Washington Silvera participa da live “Um canibal vegetal acima e abaixo da linha do equador” no dia 01/09 às 20 horas – instagram: @grupo_grimpa.

O ARTISTA WASHINGTON SILVERA É CONVIDADO PELO COLETIVO GRIMPA PARA FALAR SOBRE SEU PROCESSO CRIATIVO E CONTAR COMO FORAM AS EXPOSIÇÕES REALIZADAS EM SÃO PAULO E NO MÉXICO.

O convite para realizar a live se deu pela marcante produção que o artista faz de objetos ficcionais. Em sua trajetória artística, Washington Silvera traz objetos comuns às diversas culturas, porém criando metamorfoses em sua função e forma. Alguns exemplos são o martelo que é curvo e age sobre si (foto 1); o relógio que fornece três horas de forma concomitante (foto 2); e o tabuleiro de xadrez que parece ter sido alongado junto ao tempo do jogo (foto 3). Nas exposições recentes, ocorridas na Cidade do México (Licenciado) e São Paulo (Babel) podemos ver outras obras que mostram a posição do artista como criador de objetos, mas também de imagens que mostram uma cena de natureza morta camuflada e uma bandeira que anuncia o céu com nuvens (foto4).

Em todas essas produções Washington nos faz perceber que as construções e as funções dos objetos são naturalizadas para cada cultura. Mas, caso estes objetos tivessem voz própria, o que diriam? Como gostariam de ser? Será que a obra Entretempo (foto 1) está mostrando que abandonamos o fuso-horário e que vivemos em função das redes globais/ atemporais? Será que seus objetos deixaram de ser ficcionais para se tornarem objetos falantes?

Estas perguntas e outras curiosidades sobre suas experiências acima e abaixo da linha do equador serão conduzidas durante a conversa com a professora Dra Patricia Camera do Departamento de Artes da Universidade Estadual de Ponta Grossa (UEPG) e diretora de ação educativa do Museu Campos Gerais.

 

Sobre Washington Silvera

Vive e trabalha em Curitiba. Atua como artista multimídia e professor de gastronomia. Morou em Barcelona entre 2007 e 2009 e fez residência artística na Cidade do México em 2015. Foi indicado ao Prêmio Pipa em 2011 e 2012.  Lançou o livro Viu? em 2015. Em São Paulo e Curitiba apresentou a performance “Kitchen Dub Experience” onde contempla aos participantes algumas ações sonoras, visuais e gastronômicas. Washington Silvera expõe desde 1994. Participou de diversas coletivas, entre elas: 8ª Bienal Nacional de Santos, 2002, São Paulo; “Metaforismos Visuais”,  2002, Ybakatu Espaço de Arte, Curitiba,PR; Bienal de Valencia 2007 “Encuentro entre dos mares” Valência, ES; “Pequeños Rituales Domésticos”, 2007, Galeria Cubo,Barcelona, ES; “Os olhos mágicos das Américas”, 2009, Museu Afro Brasil, São Paulo e “O Estado da Arte”, 2010, Museu  Oscar Niemeyer, Curitiba,PR; além de sete participações no Salão Paranaense no Museu de Arte Contemporânea do Paraná. Participou das edições da ARCO Madrid em 2012, 2013 e 2014 e da SP Arte de 2012 a 2016. Entre suas exposições individuais destacam-se: “Consciência Expandida”, no Memorial de Curitiba, em 2007; “Galeria Abierta”, em 2008, Plaza Joan Miró, Barcelona,ES;  “Viu?”, 2011, Ybakatu Espaço de Arte, Curitiba-PR. “O que dizem as coisas”,  2012, Museu Afro Brasil, São Paulo, SP; “ Inventário”, 2014, MuMA, Curitiba,PR; TRIO Bienal,2016, Rio de Janeiro, RJ.

> Site do artista:  https://ybakatu.com/washington-silvera/

(Texto: Patricia Camera/Fotos: Acervo do Artista/Cartaz: Livia Nagao)

 

Links

> Exposição no México: http://licenciado.gallery/en/portfolio-posts/washington-silvera/

> Exposição em São Paulo: https://www.galeriadebabel.com.br/contact/

> Redes socias/ portfólio: https://www.instagram.com/studiowashingtonsilvera/?hl=pt-br

https://washingtonsilvera.carbonmade.com/

https://www.facebook.com/washington.silvera.7

> Galerias: https://ybakatu.com/washington-silvera/

https://ybakatu.com/entretempo-exposicao-individual-de-washington-silvera/

> Performance “Kitchen Dub Experience”: https://www.youtube.com/watch?v=7qWdPYNf6aU

 

GALERIA:

Foto 1 – Martelo mogno, 1999 – madeira e aço, 60 x 5 x 40cm.

Foto 2 – Entretempo, 2015 – marchetaria e equipamentos de relógio, 40 x 40 x 10 cm.

Foto 3 – Objeto para performance, 2014 – Madeira e marchetaria, 40 x 210 x 60 cm

Foto 4 – Magritte land, 2013. Fotografia em papel algodão, 105 x 70 cm.

 

 

 

 

 

 

Skip to content